INSTALLATION / SPECTACLE / Rencontres
Aires Numériques #7
11-23 juillet 2026
A l’occasion du Festival d’Avignon, le Grenier à sel propose la 7ème édition d’AIRES NUMÉRIQUES, une programmation dédiée aux formes immersives et numériques dans le spectacle vivant et les arts visuels.
Spectacle en réalité mixte
# Futur[s]
Vivez une expérience expérience collective théâtrale en réalité mixte, d’après la bande dessinée Naturellement de Yannis La Macchia.
Une création de Isis Fahmy et Benoît Renaudin
Futur[s] invite 10 spectateurs et spectatrices à vivre collectivement un monde où le virtuel et le réel cohabitent. Équipés de blouses blanches et de casques de réalité mixte, ils traversent ensemble l’univers graphique de la bande dessinée Naturellement de Yannis La Macchia, côtoyant simultanément leurs partenaires de jeu, les deux performeuses et des personnages virtuels animés en 3D.
Comme le virus informatique qui transforme les êtres humains en statues dans le récit de La Macchia, Futur[s] explore les effets de contamination réciproque entre réel et virtuel, futur et présent. Une œuvre vivante, technologique et poétique, qui interroge notre rapport à l’environnement et aux communautés auxquelles nous appartenons.
Informations pratiques :
Du 11 au 18 juillet
relâche le 15 juillet
5 séances par jour : 11h – 13h – 14h30 – 17h – 18h30
Durée : 40 minutes
Public : à partir de 13 ans
Tarifs : plein 18€ / réduit* 14€ / abonnés OFF 12,5€
* Tarif réduit : bénéficiaires du RSA, personnes en situation de handicap, séniors (+ de 65 ans), demandeurs d’emploi, étudiants
(c) Emmanuelle Bayart
Conception Isis Fahmy & Benoît Renaudin
D’après Naturellement de Yannis La Macchia
Designers d’interaction : Elina Crespi (visuels 3D); Paul Nouvelhomme (développement) / Développement : Pierre-Igor Berthet (audio & spatialisation) ; Antoine Vanel – Blindsp0t (multi-joueureuses) / Direction technique : Giuseppe Greco, Hugo Cahn / Interprétation : Piera Bellato ; Marie-Elodie Greco / Voix des personnages : Julien Blasutto, Georgia Rushton / Administration & Production : Loic Kuttruff, Marion Houriet – Minuit Pile / Diffusion : Isaura Mello / Conseil éditorial & stratégique en lien avec la préproduction: Nicolas Rosette ; Alexandrine Stehelin – Lucid Realities
Production : Studio Personne / Compagnie [IF] ; Coproduction : Service de la Culture – Ville de Meyrin ; AADN – Art & Culture Numérique
Soutiens à la production : Pôle de Création numérique et la RTS ; Ville et Canton de Genève ; Pour-cent culturel Migros ; Fondation Ernst Göhner ; Cie Gilles Jobin ; Fonds d’aide à la création en environnement numérique de la Région Auvergne-Rhône-Alpes ; Théâtre Nouvelle Génération – Centre Dramatique de Lyon. Soutiens à la diffusion : GIFF, Grenier à Sel, Hexagone, scène nationale ; Malraux, scène nationale Chambéry-Savoie, Pro Helvetia, Fondation suisse pour la Culture, Canton de Genève.
Ce projet a été soutenu par le Prix Spectacle Vivant – Scènes Numériques ( Dark Euphoria, Villa Créative – Université d’Avignon, Grenier à Sel, La French Tech Grande Provence, CNC, AFDAS, Grand Avignon, ICTT) ; par le dispositif Onboarding Pass dans le cadre du projet Scènes Augmentées, lauréat de l’appel à projet « Expériences Augmentées du Spectacle Vivant » de la filière des industries culturelles et créatives (ICC) du plan d’investissement France 2030, opéré par la Banque des Territoires | Groupe Caisse des Dépôts ; par le programme 2024-25 Le Vivier / Villa Formose -Arts Vivants Innovants en partenariat avec le Théâtre Nouvelle Génération – Centre Dramatique National de Lyon et le Théâtre National de Taïchung de Taiwan.
Installation
# Human Study #4, La Classe
Des robots comme acteurs-témoins de la nature humaine : installation performative en continu et en accès libre.
Une création de Patrick Tresset
La Classe : dans un décor de salle de classe, onze robots jouent le rôle d’élèves et de professeurs. Après l’appel, la leçon peut commencer. Les « acteurs » s’expriment en morse déformé, apprennent à passer le temps et tracent des marques de pointage pour tromper l’ennui. Ils tentent une révolte mais sont finalement conditionnés pour se conformer et obéir. La performance se veut miroir de la société humaine et de la standardisation des comportements.
Deux autres installations complètent l’expérience :
La Lecture invite les visiteurs et visiteuses à apporter leur propre livre pour se laisser dessiner par une machine pendant 20 minutes de lecture, comme un refuge contre la dictature de l’immédiateté.
Skédiama met en scène un dialogue entre une intelligence artificielle, l’artiste et les visiteurs et visiteuses.
Informations pratiques :
Du 11 au 19 juillet
Ouverture en continu et en accès libre : de 11h à 19h
Tout public
Patrick Tresset est un artiste belge dont les installations performatives explorent la représentation de l’expérience humaine à travers les systèmes informatiques, la robotique et l’intelligence artificielle. Il est soutenu par la Fédération Wallonie-Bruxelles.
(c) Patrick Tresset
Théâtre contemporain
# Tiresias Never Made It To New York
Une expérience inédite de théâtre en quatre langues, une seule histoire dans trois espaces-temps.
Création collective
Grâce à un dispositif technologique qui mélange présences physiques et virtuelles à travers des images filmées en direct, le récit investit simultanément trois salles du Grenier à sel. Tirésias, le devin mythique qui a vécu à la fois en tant qu’homme et femme, habite en même temps les trois espaces où passé, présent et futur coexistent.
Conscience unique divisée en trois corps et s’exprimant en quatre langues (français, italien, allemand et anglais), sa présence multiforme souligne les distances sur lesquelles construire une unique langue : la langue du théâtre. Librement inspiré du personnage éponyme de T.S. Eliot, Tirésias incarne notre condition contemporaine fragmentée, multiple, mais aspirant à l’unité.
Informations pratiques :
Le 22 et 23 juillet à 20h
Durée : 1h
Public : à partir de 14 ans
Tarifs : plein 14€ / réduit* 10€ / abonnés OFF 10€
* Tarif réduit : bénéficiaires du RSA, personnes en situation de handicap, séniors (+ de 65 ans), demandeurs d’emploi, étudiants
Coproduction : Association au Chapeau Rouge (Avignon, France), Multicultural city e.V. (Berlin, Allemagne), PACTA. dei Teatri (Milan, Italie)
Création cofinancée par le Programme Creative Europe de l’Union Européenne.
RENCONTRES PRO
# SPECTACLE VIVANT / SCÈNES NUMÉRIQUES
Festival d’Avignon
Les 8 & 9 juillet au Grenier à sel
Deux journées professionnelles de tables rondes, ateliers, échanges et performances autour de la rencontre entre spectacle vivant et expériences numériques.
Un événement co-organisé par Dark Euphoria, le Grenier à Sel, la Villa Créative – Avignon Université, dans le cadre du Festival d’Avignon.
Avec le soutien du CNC – Centre national du cinéma et de l’image animée, l’Institut français et Voulez-vous.
Informations pratiques :
Les 8 et 9 juillet
Entrée gratuite sur réservation
informations pratiques
Café – librairie :
Ouverture du 11 au 19 juillet de 10h à 19h
Tous nos espaces sont climatisés
Accès :
2 rue du Rempart Saint-Lazare – Avignon
Renseignements et réservations :
Tél. : 04 32 74 05 31 – 06 95 60 76 20
Mail : reservation@legrenierasel-avignon.fr
En ligne ci-dessous
LA CLASSE : ACCÈS LIBRE DE 11H À 19H
RÉSERVATION EN LIGNE POUR FUTUR[S] et tiresias :
Licence d’entrepreneur de spectacles : 1-015308
Ce projet, comme l’ensemble de la programmation 2026, est soutenu par les mécènes fondateurs du Grenier à sel : le Fonds de dotation EDIS de M. Régis Roquette, et l’entreprise CBA.
