SPECTACLES / EXPOSITION / Rencontres

Aires Numériques #2

5-26 juillet 2021

A l’occasion de la 75ème édition du Festival d’Avignon, le Grenier à Sel propose une programmation dédiée aux formes immersives et numériques dans le spectacle vivant et les arts visuels. A travers des spectacles, des rencontres et une exposition, AIRES NUMÉRIQUES #2 vous invite à découvrir des artistes défricheurs d’innovation.

SPECTACLE

# L’écume des jours

Un spectacle visuel, sonore et numérique

Prix SACD Écriture multi-écrans

Une interprétation contemporaine, originale et innovante du célèbre roman-jazz de Boris Vian, l’un des joyaux de notre littérature française : une adaptation pour un acteur en scène, évoluant, au travers de vingt tableaux narratifs, dans un dispositif visuel, sonore et numérique.

Informations pratiques :
Dates : du 5 au 8 juillet

Horaires : à 17h et 19h
Séance scolaire : 6 juillet à 15h00
Séance supplémentaire : 8 juillet à 20h30

Tarifs :  18 € / réduit 14 € / carte OFF 12€50 / pro 10 €
Public : à partir de 12 ans
Durée : 1 heure

Spectacle sur-titré en anglais

Avec : Axel Beaumont / à l’image : Lou de Lâage, Jonathan Genet, Jenna Thiam, Damien Bourletsis 

Ecriture & mise en scène : Julie Desmet Weaver
Coproduction : Cie Underground Sugar & Les Films de Marigot
Création visuelle & scénographie : Alain Lagarde  / Directeur Photo & création Lumières : Sébastien Naar / Création Numérique : Léon Denise / Sound Design : Guillaume Bouchateau / Régie générale : Fouad Souaker Régie vidéo : Justin Artigues
Musique : morceaux de jazz de Michaël Ponton


credit-Alain-Lagarde

Avec les soutiens de : la Cohérie Boris Vian, l’ADAMI, le CNC, S+T+ARTS Europe Horizon 2020 (Ircam/Centre Pompidou), Le Théâtre de Gascogne, l’Institut Français / Saison France-Roumanie, Paloma prod, le Centquatre-Paris, Le Cube, Le Labo Pôle-Média Grand Paris, Région Ile de France

Prix : Prix spécial du Jury au Festival international de Baia Mare

Crédit Photo
: Alain Lagarde

EXPérience interactive

# L’écume des jours XR

De Julie Desmet-Weaver – d’après le roman de Boris Vian

Une plongée en réalité virtuelle au cœur de l’univers de l’Ecume des Jours : pénétrez dans une structure immersive à 360°C et vivez une expérience numérique interactive de 15 minutes pour 5 à 7 spectateurs. Grâce à un dispositif technologique unique, sans casque ni manettes, vous pourrez interagir avec les inventions phares de Boris Vian, comme le Pianocktail, le Biglemoi et les fleurs anti-nénuphars…

Informations pratiques :
Dates : du 9 au 26 juillet (relâche le 15)

Horaires : toutes les 20 minutes de 11h à 13h et de 14h à 17h
Tarif unique : 5 € / carte OFF 3€50
Public : à partir de 7 ans
Durée : 15 minutes

Production déléguée : Dark Euphoria
Co-production : Cie Underground Sugar, Inlum.in, La Cohérie Boris Vian, Les films du Marigot

Réalisatrice : Julie Desmet Weaver
Création visuelle : Alain Lagarde
Comédiens : Axel Beaumont, Lou de Lâage, Jonathan Genet, Xavier Coppet, Emilie Delbée
Technologie et interactions : Inlum.in (Vincent Borrel, Nicolas Gambini)

credit-alain-lagarde

Avec le soutien : du Centre National du cinéma et de l’image animée, de la Région Sud, du programme Horizon 2020 S+T+ARTS, de l’ADAMI, du Pôle Média Grand Paris.

Crédit Photo
: Alain Lagarde

SPECTACLE

# LE BAPTême

Entre théâtre et réalité virtuelle

Le Baptême est une expérience immersive où le spectacle vivant se mêle à la réalité virtuelle. Il nous plonge dans un thriller d’anticipation à la lisière de l’hallucination.

Torturé par la culpabilité, un homme entre dans un commissariat et demande à se faire arrêter. Il affirme avoir commis un crime, mais ne parvient pas à s’en souvenir. Un hôte étrange nous invite à revisiter les souvenirs de cet homme ; sa présence et sa voix accompagnent les spectateurs. Persiflant dans les enceintes ou chuchotant à notre oreille, il commente pas à pas cette plongée dans un autre inconscient. Au travers de la présence des acteurs et des nouvelles technologies, entrez dans un univers inquiétant où la culpabilité brouille les contours de la perception.

Informations pratiques : 
Dates : du 11 au 21 juillet (relâche le 15)

Horaires : à 17h et 18h30
Tarifs :  18 € / réduit 14 € / carte OFF 12€50 / pro 10 €
Public : à partir de 14 ans
Durée : 50 minutes

Credit-svendt-andersen

Ecriture & mise en scène : Laurent Bazin
Avec : Audrey Bonnefoy, Fabien Joubert, Chloé Sourbet
Et à l’image : Svend Andersen, Flavien Bellec, Cécile Chatignoux, Jeanine Choserot, Céline Clergé, Laurent Cyr, Mona El Yafi, Joseph Hernandez, Frederic Jeannot, Marie-Anne Mestre, Céline Toutain
Production :  Compagnie Mesden, Gengiskhan
Coproduction : le CENTQUATRE-PARIS, Théâtre de Choisy-le-Roi
Création sonore : Diego Losa
Scénographie : John Carroll
Avec le soutien : du CNC, de la Biennale NEMO, du DICRéAM, de Vertigo STARTS et de l’Ina GRM.

Crédit Photo
: Svend Andersen

RENCONTRES

# Les Ateliers de la Pensée

« Spectacle vivant et scènes numériques »

Accéléré par la crise sanitaire, le déploiement de formes artistiques hybrides et numériques bouleverse les rapports entre artistes, scènes et publics. Autour de tables-rondes, expériences artistiques et masterclasses, les rencontres « Spectacle vivant et scènes numériques » nous invitent à penser la transition numérique des arts vivants à l’ère post-covid.

Journées organisées dans le cadre des Ateliers de la pensée du Festival d’Avignon, en partenariat avec la French Tech Grande Provence et Dark Euphoria.

Informations pratiques : 
Dates : 12 et 13 juillet

Sur réservation uniquement

LUNDI 12 JUILLET

10h – 10h30
Conférence : « Pratiques culturelles en temps de confinement »
Le premier confinement lié à la pandémie de Covid-19 a bouleversé notre rapport à la culture et favorisé les usages culturels des écrans. Retour sur les pratiques culturelles numériques des Français pendant cette période inédite.
Avec Anne Jonchéry (Ministère de la Culture)

10h45 – 13h
Rendez-vous professionnels
Rencontrez des experts de la collaboration Arts vivants +Technologies : startups, programmateurs, producteurs répondent à toutes vos questions lors de sessions d’échanges en petit groupe.
Avec des experts de la collaboration Art vivants + Technologies

14h – 15h30
Table ronde : « Nouveaux imaginaires et nouveaux récits : du spectacle vivant à l’expérience numérique »
Étroitement liées aux évolutions sociétales, les pratiques artistiques se font l’écho de la transition numérique à l’œuvre ces dernières décennies. Comment, et pourquoi, articuler innovation technologique et spectacle vivant ?
Avec Marine Brutti, Jonathan Debrouwer, Arthur Harel (co-directeurs du Ballet de Marseille, collectif (LA)HORDE), Eli Commins (directeur du Lieu unique), Fabrice Murgia (artiste)
Animé par Jonathan Thonon (responsable de l’innovation au Théâtre de Liège)

15h30 – 16h30
Rencontre : autour de l’expérience XR L’Ecume des jours de Julie Desmet Weaver
Rencontre avec l’équipe de L’Ecume des Jours XR, une expérience immersive et interactive inspirée du roman de Boris Vian.
Avec Julie Desmet Weaver (auteure et metteuse en scène), Vincent Borrel et Nicolas Gambini (directeurs techniques, Inlum.in), Mathieu Rozières (producteur, Dark Euphoria)

MARDI 13 JUILLET

10h00 – 11h30
Conférence : « soutenir et financer les formes artistiques numériques et hybrides »
L’Institut Français et le CNC présenteront leurs dispositifs de soutien et d’accompagnement des projets transdisciplinaires au croisement entre arts vivants et expériences numériques.
Avec Agnès Alfandari (directrice du numérique à l’Institut Français) et Olivier Fontenay (chef du service de la création numérique au CNC)

11h30 – 13h45
Rendez-vous professionnels
Rencontrez des experts de la collaboration Arts vivants +Technologies : startups, programmateurs, producteurs répondent à toutes vos questions lors de sessions d’échanges en petit groupe.
Avec des experts de la collaboration Art vivants + Technologies

14h30 – 15h30
Rencontre : Autour du spectacle VR Le Baptême de Laurent Bazin
Rencontre avec l’équipe du Baptême, une expérience de théâtre en réalité virtuelle.
Avec Laurent Bazin (metteur en scène) et Line Brucena (productrice, Gengiskhan productions)

15h30 – 16h30
Master class « Danse et Réalité augmentée » : Space Dances
Cette masterclass permet d’aborder les différents enjeux du projet Space Dances, une expérience chorégraphique, visuelle et sonore au travers d’un parcours en réalité augmentée.
Avec Natacha Paquignon (chorégraphe), Amaury Belin (co-fondateur de Museopic), Maxime Touroute (vidéaste et ingénieur)

MAIS AUSSI… EN ENTRÉE LIBRE

# Endless Portraits 

Nicolas Clauss

A l’occasion de l’exposition de Nicolas Clauss au Fort Saint-André – Centre des Monuments Nationaux, Le Grenier à sel accueille 3 Endless Portraits de comédiens, d’artistes, de metteurs en scène, de dramaturges dont l’histoire est liée à celle du Festival.

Ces portraits d’un nouveau genre interpellent subtilement le visiteur, ne sachant plus qui regarde qui. D’une durée de trois à quatre secondes, chaque portrait filmé se rejoue aléatoirement, sans début ni fin. Ainsi, quasi imperceptiblement, le portrait se meut et nous fait douter de nos perceptions. Son ondoiement infini nous incite à interagir avec lui.

Informations pratiques : 
Dates : du 04 au 26 juillet

Horaires : de 11h à 18h30
Entrée libre sans réservation

Crédit Photo : Nicolas Clauss, Phia, Paris 2021

# Sur le pont d’Avignon,
On y danse, on y chante

Projection

Une série de Julie Charrier et Jean-Dominique Ferrucci
2021, 9 x 5 minutes

Des solos, des duos, des ballets, du krump, des pointes, des zombies, un funambule, une chorale, des DJ, des slameurs… Neufs créations originales associant chorégraphes et musiciens pour (ré)enchanter le Pont d’Avignon.

Informations pratiques :
Dates : du 05 au 26 juillet

Horaires : de 11h à 18h30
Entrée libre sans réservation

Diffusion à partir du 5 juillet sur arteconcert.com

Avec : Emanuel Gat et Michaël Gat, Amala Dianor et Awir Leon, Raphaëlle Delaunay et Olivier Mellano, Rachid Ouramdane et Malik Djoudi, Seydou Boro et Jak Belghit, Yolaine Madami, Etienne Rochefort et Fred Nevché, Julie Desprairies et Olivier Marguerit, Kaori Ito et Claire Diterzi, Joanne Leighton et Peter Crosbie


Production : Bachibouzouk avec ARTE France
Avec le soutien : du CNC, de la CNR, de l’Opéra Grand Avignon, d’Avignon Tourisme, de la Région Sud et du Grenier à Sel.

Crédit photo : Raphaëlle Delaunay Alexandra-de-Laminne


informations pratiques

Renseignements et réservations :
Du 5 au 26 juillet de 11h à 18h30
(sauf le 15 – jour de fermeture)
Tél. : 04 32 74 05 31
Mail. : accueil@legrenierasel-avignon.fr

Achat et retrait des billets :
Billetterie en ligne
30 min. avant la représentation

Café – librairie :
Ouverture tous les jours (sauf le 15) de 11h à 18h30

Accès :
Le Grenier à sel
2 rue du Rempart Saint-Lazare – Avignon

Crédits photo sur cette page :
Alain Lagarde – Dark Euphoria – Laurent Bazin
Licence d’entrepreneur de spectacles : PLATESV-D-2021-002492